Дать движения / танцы слова: совместные педагогики
Введение
Когда мы начали работать вместе, один из нас не знал, что танец может сообщить состава, а другой в течение нескольких лет использует письменном метафор и записываясь в качестве способа научить танцевать состава. Но ни один из нас никогда не рассмотрел учебного курса, а по теории движения и письменной форме или спаривания курс хореографии семинар писателя называется "Запись органа". Мы, конечно, не ожидал, совместной работы над статьей о написании и танца обучения. Тем не менее, наша совместная работа до сих удивляло и радовало нас, что мы имеем.
Что следует, что мы узнали о способах научить писать и танец, сделать из каждой дисциплине по обогащению обоих. Более важно, однако, является то, что наше открытие может служить в качестве модели для нахождения связи между многочисленных дисциплин, даже те, которые, как представляется, ничего, ни интеллектуально педагогически общего. Как Говарда Гарднера и других исследователей в области психологии и образования постоянно напоминать нам, мы должны вспомнить, как много людей учиться, и мы должны учитывать, что память в наше учение. Таким образом, используя танец научить писать и использования письменного научить танцевать делает для захватывающей, хорошей педагогики.
Мы предлагая, что наше партнерство представляет то, что гуманитарное образование в самом лучшем виде может предложить студентов и преподавателей. Наше сотрудничество не размытыми или растворенных дисциплинарных границ, идеи, столь популярной в академии сегодня. Скорее, оно уважает дисциплинарные различия, как она продемонстрировала пути, чтобы помочь учащимся увидеть принципы, которые пересекают дисциплин и тем самым сделать их образования последовательным. Исследований нашего института показали, что учащиеся образовательных голода согласованности, который становится фактором сохранения, опять что-то глубокую озабоченность либеральной частных колледжей искусств. Наше партнерство подчеркивает различия и сходства. Во-первых, то, из двух частей введения сольных танцев, если хотите, как каждый из нас пришел в этот проект, прежде чем предоставить подробную информацию о нашем сотрудничестве.
Шерил: Перспективные писателя
Недавно я взял класс в начале модем техники танца. Я ожидал, чтобы узнать, как думаю, через мое тело, чтобы использовать то, что Говард Гарднер звонки кинестетического интеллекта (см. Структура разума: теория множественного интеллекта, 1983). Первые несколько недель смирил меня, ибо я узнал, что мышление через мое тело было труднее, чем я ожидал, - труднее точки практически невозможно. Я видел других учеников в классе понять и подражать сразу танцевать последовательности инструктор показал, и я не мог вспомнить, первые несколько минут нашей прогрева, а тем более, что я знал, что это довольно простой танцами.
Каждый понедельник, среду и пятницу утром я вышел из студии боли в мышцах и горячее желание сделать что-то я мог бы сделать, а это значит писать. В частности, я хотел написать о танце, к счастью, Донна требовали много писать - журналы, личные документы процесса, и танец гостей. Она обязательство в письменной форме, потому что она знала о том, что студент может лучше понять, какого-либо процесса, написав о нем. Это даже изменения танцора на письменном стоимость модели процесса состав преподавателей.
Как я уже писал о моем процессе танца или его отсутствие я сделал два открытия. Во-первых, в то время как в студии, я жаждала на бумагу и карандаш. Если бы я думал, я мог бы принять к сведению. Если бы я мог написать, что мы должны были сделать, чтобы в дальнейшем я мог прочитать слова: изучить их, запомнить их. По крайней мере, тогда я смогу пройти через движения в правильной последовательности.
Но мы не должны были вести записи, мы должны были обучать наше тело, чтобы помнить, что это еще один способ говорить и думать. Я не мог использовать письменном узнать, как я всегда был. Это тупик меня с самого начала. Я начал бормотать слова про себя, что-то вроде "первой мы будем качать наши руки, потом поднять правую ногу, - нет, это левая нога - нет, подождите, мы работаем на левой стороны, так что правая нога ". Я пытался написать, независимо от противоположных инструкций.
Второе открытие пришли постепенно. Научиться танцевать, как научиться писать: две процессов одни и те же психические, даже физическое пространство. Я думал о слаженности, сплоченности, переходы, форма, синтаксис, выбор слова, внимания, тема, внедрения, развития идей, детализации и конкретики, намерения и зрители, и заканчивается, голос, и целый ряд других аспектов, которые профессиональный писатель считает, и начинающего писателя игнорирует или ничего не знает о. Эти и другие идеи о написании проявляются в танцевальную студию, как я пытался навести порядок в моих хаотических тела. Мои студенты сказали бы, я все эти идеи, но я никак не мог получить их. Я чувствовал, как будто я в буквальном смысле написания моего тела в пространстве и времени, как я хотел бы написать фразу, предложение, абзац страницы. Я начал пересмотреть свой взгляд на написание и преподавания написания, как я пытался написать мое тело ..
Донна: Перспективные Dancer's
С тех пор как я себя помню, моя самая удовлетворяющих способов выражения были танцы и письменной форме. Как взрослый заика, я обнаружил, что движение и письменного слова являются рассадником для меня, говоря нарушает мои тенденции перфекционист. По иронии судьбы, однако, я инстинктивно очень словесные человека. Тем не менее, когда я читаю лекции своим студентам, я делаю это с сознанием обсуждения, опасаясь возможности dysfluency. Хотя мое заикание имеет спорадический характер и не нарушает мое сообщение от идеи, до сих пор, зная, что я хочу сказать, самая простая часть. Таким образом, можно сказать, что я есть естественный уклон в сторону танцевальные и письменной форме, склонность, которая в конечном счете, пострадавших, как я думаю об искусстве и образовании.
Я разработал глубокое личное понимание танца написания связи на American Dance Festival (ADF) шести недель школы летом 1994 года. В течение шести недель, я танцевала без умолку, пишет вынужденно, хореография горячо, и отражает на себя таким образом, никогда прежде не доступное для меня. Оглядываясь назад, я понимаю, этот опыт изменил способ я преподаю.
Перед долгой поездки пути Университет Дьюка, дом ADF, я купил специальный журнал с водяными лилиями Моне на передней панели и пообещал себе, я хотел бы написать каждый день. Я боялся, я бы забыл шесть недель танца обучения или не в полной мере, если бы не записать свой опыт в слова. Я не только сдержать свое обещание, я очутился обильно записи каждой лекции, производительности и мастерской я видел. Боясь последствий быстротечности танца и непостоянства, перо и бумагу сохранить опыт для меня, зная мое возвращение (домой) в действительности может вытеснить все, что я чувствовал и видел.
К концу третьей недели фестиваля, мои сверстники дразнили меня: они усмехнулся и прокомментировал, когда они видели меня с пером в руке. Я всегда был письменной форме. Иногда он чувствовал себя немного анти-социальное, но она также утешительные, потому что я был немного одиноко. Alone на фестивале в течение шести недель без мужа, семьи или друзей, я никогда не был на самом деле одна, мое письмо было постоянным спутником. Я ни письменно или танцы. Какое блаженство.
Ну, это не всегда было так блаженного ... Переход к ADF шести недель Школе тридцать-то "зрелых" студентов можно назвать мужественным, в то время как другие могут называть его просто с ума сошел! Научив свою технику танца модем на несколько лет, acclimating к требованиям различных других учителей высказано мнение о невозможности в разы. Это трудности, связанные с желанием выглядеть полированным профессиональный танцор во все времена, сделал для нереалистичные ожидания в отношении себя. Я всегда недовольны своим выступлением, а иногда даже боялась пошевелиться. Эмоционально ослабленных моей непрерывной самокритики, я жаждал для проверки, я пил, как уважение обезвоженных животных. Похвалу пришли, наслаждаясь меня милые танцоров и преподавателей должны иметь чувствовала, как нуждающихся я. Я писал о все.
Мой журнал Моне вспоминает страшный опыт передовых современных класс танца: Мое тело заикался в этот день! Хотя мой разум знал, что шаги, как я пытался выполнить новое движение, мое тело стало dysfluent. Я вздрогнул на возможность того, что мой нечетным неврологии стал влиять на мои танцы тоже. Я писал:
Вт 5 июля: Мы сделали легко
Сочетание по полу, сегодня,
Я напортачил! Не потому что я
не знаю. Я вроде
Заикался в центре, моя
мышцы заикался. Мой конечностей получил
запутался, и я чуть не столкнулся с
человек рядом со мной. Что не так
с моей неврологических двигателя
кучность? Это очень разочаровывает знаю
последовательность и не сможет это сделать.
Иногда это страх, я думаю, что страх
унижения. Я хотел это сделать
отлично. Кольца колокол! Вот почему я
заикаться иногда - потому что я
боюсь заикаться. Какая ирония. (1994)
Теперь, несколько лет спустя, я понял, что на фоне невротических танец момент, что-то все танцоры становятся жертвами снова и снова. В ходе трудных один день в студии, мы могли бы решить мы жира, талантлива, и неквалифицированных, прежде чем мы от дурного настроения. К счастью, никогда не заикаться тела всплыли. Но я рад, что это произошло один раз. Опыт показал мне, как мои ученики чувствуют, когда их движение не плавно, без рывков они знают достаточно хорошо, чтобы выполнять. И это напомнило мне студент, который не нашел ее выход из "рывками" письменная форма модели, несмотря на свою уверенность с этой темой. Как мы стремимся к идеальной беглость и "поток", ни один из танцоров, писателей, студентов и преподавателей, лицо смирения.
Шерил: Обучение Write-танцы
Parallels
Как мы знаем, научиться писать и писать хорошо, это трудно для тех, кто пришел в колледж без особого опыта грамотности. Студенты не знают, звук письменного языка, они не чувствуют пульса или ритма хороший письменный английский. В действительности, они не знают, что английский язык бить, ирония учитывая, сколько студентов слушать рэп-музыки. Даже те студенты, которые до сих пор писать проекты вручную, а затем кропотливо типа свои слова в компьютере не считают, что они производят, как физического артефакта с физических размеров, качества, характеристики. Хотя я обнаружил большое сходство между обучением, чтобы танцевать и учиться писать, некоторые из которых я перечислил выше, площадь, вес, и время представляются наиболее фундаментальным.
Пространство
Очевидно, пространство имеет решающее значение для танца. Но чтобы писать? Мы могли бы сразу же думать о конкретных поэтов, но так как я не пытаюсь, чтобы помочь учащимся научиться писать конкретная поэзия как можно было понимание пространства писателей помощь начинающим? В ответ, мы должны посмотреть, что происходит, когда писатели не принимать во внимание пространство.
Часто абзаце или предложении идет неправильно, потому что два или более предложений пространственно не рассказывал, что должно быть. Конечно, я мог бы объяснить такие организационные проблемы с помощью лингвистических терминов, таких как рема / теме или заданном / новая, но мои студенты, более вероятно, понимают, что я говорю о моей используя изображения из их физический опыт.
После смысле пространственные размеры письменной форме и о том, как с использованием космической влияет на легкость или трудность чтения помогает нам понять, структурные проблемы - почему некоторые предложения не работают вместе, и каким образом они могут следовать друг за другом или быть пространственно связаны между собой. Реорганизация, которая представляет собой пространственную концепцию столько, сколько языковых один, решает эту проблему.
Этот принцип также работает на абзацы - тонкий, сложный вопрос. Мы принимаем это как должное, или принизить его, когда мы говорим студентам, что абзац содержит один или законченную мысль, что мы создаем пункты на основе смысла и логики. И да и нет. Пункты больше похожи на пространственной фразы, они начинаются в одном месте, исследовать это место, и, как следствие этого исследования переехать в другое место. Мы отмечаем движение по пространственно отступы каждого нового абзаца. Но параграфы также может быть произвольным, а пункт перехода границы несколько раз по всей разработке жизни эссе. Потому что долго смотреть пунктах непривлекательный - по словам наборщики "серых" - последний взгляд на рукопись вполне может привести к несколько коротких абзацев из нескольких длинных ..
Тогда есть вопрос о пунктуации. Как и параграфы, мы относимся к пунктуации машинально, когда это действительно движение в пространстве, как важно для писателя, как жидкости, использование оружия для танцора. Например, тире - как это - использует пространство существенно отличается от толстой кишки: тяжелый, душный, голландский дядя пунктуации. Тире подталкивает читателя вперед, точка с запятой замедляет нас вниз, запятая просит нас паузу, двоеточие мешает нам краткий.
Понимание пространства могут помочь писателей эффективно использовать пространственные маркеры, как первый, следующий, затем, однако, с другой стороны, давайте обратимся, или давайте теперь перейти к. Они позволяют нам нашу сторону. (Они также временные маркеры потому что английский язык соединяет времени и пространстве.) Как и в пространстве льготы или подзаголовки, отсутствие пространственных маркеров, или их неправильное использование может внести текст кажется бессвязной, отключен, или порывистый. Дать не могу "поток", студентов любимое слово для написания проблем, когда писатели не хватает чувства пространственных измерениях прозы, их тексты физически неудобно. Когда студенты стараются добавить пространственных маркеров произвольно, полагая, что слова автоматически решить организационные проблемы, они скоро поймут, где их пространственных задач лежат.
Вес
Дать, что имеет власть имеет вес. Но студенты трудно писать прозу весомый без перезаписи. Непонимание вес приводит раздутый лексики, синтаксических свертки, обессиленный аналогий. Она также может повлечь за собой положить слишком много веса на существительных, а не на глаголы, которые рождаются, чтобы иметь больший вес, чем мы им дать. Если студенты не понимают концепцию вес в письменном виде или - если мы не сможем передать это для них - их написание из баланса, как кто-то смотрит нести опасно сбалансированного стека блюд; вы ожидаете стихийных бедствий и сами чувствуете от баланса.
Когда я смотрю Донна танец, я вижу, кто знает, как вести стека блюд; она знает, как обращаться с баланса, потому что она понимает, вес, как-то провести, чтобы бросить, для использования. Таким образом, наблюдатели считают, нет чувства физической опасности или тревоги, если она хочет создать именно то ощущение, но даже когда она делает нас еще знаю, что она находится под контролем. Потому что я не понимаю, вес, когда я пытаюсь танцевать, я выступаю тяжелой, что это совершенно другая концепция, или жесткие, или отсутствие контроля, я не могу от него избавиться и доверие моего тела не упасть. Начинающие писатели та же проблема с языком. Они могут писать жестко и сильно (тяжело), либо они могут писать то, что Уильям Цинссера называет "свежий" прозы. Заблуждение вес также приводит к писателей, подчеркнув, неправильные идеи или дает слишком мало внимания к центральной идеи.
Время
Хотя время связано с рукоприкладством или импульса языка, есть гораздо больше, времени, что писатели должны понять, если только, что английский соединяет - или стирает - пространство и время. Я разделил их преодолеть, что размывание.
Хорошие писатели играть со временем, ускорения, замедления, а также создание суспензий, тем самым изменяя смысл читателя течение времени. Тонкое использование знаков препинания влияет на восприятие читателя времени, как я уже говорил выше. Использование различных синтаксических структур также может это сделать. Разница между сложного предложения и сложного предложения является не только логическим один (возможно, лучше было бы сказать, что время влияет на логику, и наоборот), и даже в сложных предложений существует временная разница между использованием союзов или оставить их. Понимание времени помогает писателям соответствующие риторические выбор для своего предмета и цели. Например, было бы ошибкой быстро писать о сложной теме и смешно писать медленно, примерно одна простая, если, конечно, дело в том, сатиры и насмешек. Это невозможно без юмора чувство времени или времени?.
Некоторые вопросы требуют хронологическом порядке, а некоторые нет. Когда следует писателя нарушать хронологию, сознательно приравнивать времени и пространстве (где и когда) или смесь до и после с причиной и следствием? Хорошие писатели понимают временной напряженности присущие в письменном языке и может использовать, что напряженность в выгодном свете. Например, писатель может установить временную последовательность только нарушать, тем самым сотрясение читатель, или она может читателей банку с нарушением идиоматические выражения времени.
Из всех письменный танец параллели, время один я чувствовал, наиболее уверенно (в части, потому что я был певцом). Я обнаружил, что я любил быстрые движения - не может делать их, - но пользовался медленные движения, даже если бы я не сделал их так, как я хотел. Это удивило меня, потому что, как писатель, я предпочитаю быстрые замедляться, быстрый стиль величественные один. Когда редакторы просят меня замедлить, или когда я думаю, что вопрос требует более медленными темпами, я пишу неловко, сухо, или смущенно. Мой почерк звуки способ оловянный солдатик будет выглядеть в современном танце. Может быть, думал я, может ли студент тяготеют к определенным предметам из интуитивного физического смысла о времени? Может быть, некоторые студенты имеют проблемы писать о определенной учебных предметов или проблемы с письменного определенные виды прозы, потому что задача требует различных интеллектуальных и физических, чем это естественный для них? Мы знаем, что некоторые студенты принимают к предмету, или стиль, как будто без усилий.
По Донна подчеркивая нашу собственную кинестетических сильные и слабые стороны, она пострадавших, даже превращается - мое понимание письменной форме и проблемы начинающих писателей опыт. Сколько учителей письменном есть такая возможность? Сколько будут способствовать и так, сколько студентов?
Я утверждал, что запись является глубоко и близко физический акт, может быть, не настолько, как танец, но близко к нему. Я попытался показать это на обсуждение элементов пространства, веса и времени. Позвольте мне добавить поддержку писатель Уэнделл Берри, который в равной степени у себя дома в поэзии, художественной литературы, и публицистических.
В "Феминизм, органа, и машина" из его книги "Что такое народ? (1990), Берри защищает свое решение не использовать компьютер для записи, поскольку она приведет к снижению физического удовольствия и телесных участия в письменном виде. Хотя я не согласен с Берри о компьютерах, рассматривая их в качестве физического инструмента, тем не менее я согласен с его точки зрения по записи:
На первый взгляд, письмо может показаться не
почти столько искусство тела, как,
скажем, о танцах или в саду или
плотничать. И все же язык самый
тесно физической всех художественных
средства. У нас это ощутимо в нашей
устах, это наш Langue, наш язык.
Дать ее, мы формируем его с нашими
рук. Чтение вслух то, что мы
написано - как мы должны делать, если мы
Дать внимательно - наш язык
проходит в глаза, из устья, в
на ушах, а слова погружают
и погруженный в чувства тела
прежде, чем они имеют смысл в сознании.
Они не могут иметь смысл в уме
пока они не сделали в смысле
тела (Berry, 1990, p. 192).
Донна: Dance-Writing Педагогика
Несколько лет назад я обнаружил, педагогические связи между словами и передвижения, связи, которая является основой моего преподавания философии. Теперь я знаю, что обучение студентов отличать концептуально между языком движения и вербального языка развивает способность "читать" искусства и расширяет их понимание коммуникативного процесса в целом.
При обучении студентов технике танца, я обнаружил, насколько полезным язык метафоры. Например, попросив учащихся положить периоды на концах фраз их движение приводит их естественно, чтобы найти истинный конец. Вдруг мяч движения, что только "как бы" чувствует окончательного состава и сильным. И наоборот, помогая студентам в их писать, я понял, насколько полезным движение метафоры, особенно для описания проблем в переходах, ритма и фразировки, или выражения простой тематической идеей. Многие танцоры являются гораздо более общительный с телом, чем со словами, можно понять, ясности и простоты гораздо легче в области движения. Я могу помочь этим студентам научиться писать через объединение их движущегося тела и плясать, как связь.
Моя конечная слияния английской грамматики и танцы происходили, когда через десять лет объясняя танцевать студенты, как использовать точки с запятой и запятые, я взял урок в танцевальной студии. В тот же день, движение учил грамматических использования. Студенты разработали окончательный фразы движения, которые естественным резолюции и призывает их независимого положения. Они разработали фразы, которые считают, неполной, и призвал их в зависимость положения. Мы выбрали один жест, чтобы представлять точку с запятой, один для представления запятой и один для представления период. Затем я представил правила, и мы практиковали правильного пути увязывания статьи - таким образом, чтобы имело смысл kinesthetically, а также семантически. Через несколько дней, я экспромтом после тестирования. Они помнили.
Но хорошо писать, конечно, не определяется правильной грамматике и пунктуации. Он имеет много общего с этим неуловимым словом "поток", так же, как танцы, такие, что чтение приговоров кинестетического опыта. Когда я работаю со студентами, я могу реально почувствовать бедных письменно в глубине души, я соматически пострадавших. Тем не менее выражение жидкости внутри меня поет на ритмические ездить, как добрые хореографии. Я разделяю эти ощущения с моими студентами, призывая их читать свои бумаги с "уха" по отношению к телу ощущение.
Большинство основных педагогических применения связи письменный танцы использование языка для определения значения для моих учеников танцевать. Хотя мы знаем, этикетки можно восстановительной, они также могут быть весьма поучительным. Если танец студентов направлены не на отразиться на их обучение (путем определения его), нематериальные подарки танца - кинестетический опыт, соматические ощущения и эмоционального понимания - рассеется, когда класс закончился. Их попытка описать их обучения увеличивает саморефлексии, синтез знаний и сохранения новой информации. Другие, более очевидной использования письменного языка танца классе включают анатомии и кинезиологии терминологии, которая, если понимать даже на вступительных повышает уровень потенциального студента по развитию навыков танца. Последующие письменный анализ их личный прогресс укрепляет и танца обучения и научной терминологии.
Я также использую методы обучения письменной, чтобы помочь моим студентам развивать навыки в танце состава или хореографии. Это было для меня откровением тот день, когда Шерил объяснил письменного упражнения, которые попросили студентов в разработке различных окончаний в свои композиции. Ага! Что отличная идея, я могу сделать, что с моим состав студентов: не только может, я прошу их, чтобы "найти конец", то есть слова повторил танцевальных профессоров во всем мире, но я могу попросить их найти три разных разрешениях на их танец. Такая работа будет учить заключение процесс гораздо лучше, чем скучный анализ один конец они "нашли" и все. Я могу также использовать эту стратегию, чтобы найти свою окончаний к танцам. Потратив годы поддержанию самого первого прекращения этой работы, я теперь понимаю, что если бы я экспериментировал с другими окончаниями всем тем, танцы, я бы обнаружил глубокое удовлетворение в связи с моей хореографии ..
Это слияние методик помогает своим студентам осознать, что искусство не столь таинственным (и ни один не грамматики английского языка!), И что человеческое выражение имеет много каналов. Самое главное, они учатся выражать свои идеи и как подключиться и различать режимы связи.
Как Шерил использовала танец словами - место, вес, и время - для описания некоторых из наиболее важных элементов хорошего письменной форме и острый композиционный анализ, я тоже займет от дисциплины моего коллеги. Ниже я описываю обучения в танце, и многие ее нюансы с точки зрения пунктуации, лексике, и голос. В таком порядке, три условия опираться на один другой, например, что сильный голос описывает конечную цель проделанной и честный исполнитель.
Пунктуация
Это почти невозможно танцевать без знаков препинания, и это просто недоумение наблюдать танец недействительным его. Нескончаемым потоком льется из движения тела танцоров - монотонные движения - смешивает четкая коммуникация и притупляет чувства наблюдателя. Тем не менее так же, как поэт может сознательно игнорировать все знаки препинания, так что, возможно хореограф, и, следовательно, без знаков препинания танец все еще может оказывать влияние из-за его странности. Но в общий опыт танцовщика, пунктуации определяет каждую фразу и каждое движение на переходном этапе.
* Восклицательным знаком, это захватывающее декларативный заключение.
* Запятой заканчивает мысль и приводит двигатель в следующем заявлении.
* Запятая дыхания, или небольшая пауза, которая формирует преемственность одна последовательность шагов к следующему.
* В скобках кадр новый мотив движения, которое отклоняется восхитительно от основного текста.
* Период окончательного конца регулярно дозированных фразу, только обычным способом, чтобы остановить, как правило, до начала снова.
Танцор учится быть сформулировать и точным в формулировках движения и, как мы научимся использовать знаки препинания писать эффективно.
Словарь
Как вербальный язык, словарный запас танцора в основном уроки, а также несколько инстинктивной. словарь включает в себя танцора: узнал шаги, стили частности жанры танца, а тело механика для достижения трудных физических методов и качественные нюансы. После нескольких лет танцора формального обучения и спектаклей, некоторые из ее природных словарный запас, что она называет "автоматическое", является результатом прилежным повторения и непрерывного усиления. Некоторые из этих привычек высоко ценятся, другие разбиты учителей и хореографов, кто стремится к другой словарный запас.
Не в отличие от академического жаргона, который идентифицирует конкретный дисциплин, как психология или инженерное дело, словарный балерины, например, сильно отличается от работы с фламенко, танцовщица. Классическая балерина, кто учится танцевать фламенко, будет бороться, чтобы двигаться руки и руки и ноги правильно, она будет говорить с движением слишком изящные и скромный. Каждый танец жанр имеет свою культурно и исторически установленных стандартов по отношению к членораздельной выражения. В магической красотой и великолепием балета является его способность усилия маску и физической нагрузке, в то время как танцор фламенко плющит, сучки, и поворачивает с подчеркнутым чувственной силой.
Талантливый тягачи, которые начинают обучение танцам поздно, и найти себя "ловить на" быстро, часто делают это путем подражания. Их собственный словарь развивается гораздо медленнее, чем их способность танцевать. Они копируют движения учиться на иностранном языке. Вне зависимости от физической силы танцоров, в самом начале, танец очень редко в своих собственных слов. Без их собственным языком, они бы, например, трудно создать оригинальную хореографию с технической фразы движения. Словарный запас, что естественно вытекает из органов начинающих является то, что их учителей. На этой ранней стадии, даже игривый импровизация может быть затруднено, так как ум и тело борьба между естественными импульсами движения и надлежащего исполнения танца техники. Когда мы говорим о танцоров созревания, мы говорим частично всеведение их движения словарный запас, их способность формулировать и последовательно, чтобы танцевать с полном смысле понимания.
Опытные исполнители нашли способ собственные методики. Они нашли их собственным словам, и мы знаем, что они говорят ..
Голос
Писатели говорят о голос в различных метафорических контексте, чем делают танцовщицы. С намеками на "расширение", и в личной силы телесные выражения, мы определяем голос танцор, как то, что определяет его или ее в пространстве, времени и энергии. Голос определяет характер души, способы выражения естественно вытекает из тела и степень освобождения ощущается двигателем. Голос танцора присутствует в работе каждого хореографа, независимо от тематических намерениях конкретного состава.
Несмотря на роль, которая отводится и сценическими ремарками, чтобы следить, танцоры выразить свой голос в каждом движении тела делает. Каждый вдох туловища, каждый жест конечностей, каждое изменение в центре внимания, и каждый переход к следующему моменту рассказывает личная история танцовщицы. Солист выбрали не только техническое мастерство, но и сила и могущество его голоса на сцене, голос, который тонко раскрывает частные истории о физической и эмоциональной жизни исполнителя. Высокомерный исполнитель, который является технически блестящие (и хочет, чтобы мы знали его), возможно, будет трудно смотреть: Его язык тела связывается лицемерным подключение к искусству он движется внутри. Эту сущность движущегося тела, этот голос, не умеет лгать.
Когда я пишу это, я напомнил о том, как мои коллеги описывают свой голос как писатель - плотные (до редактирования), аналитической и ритмических - очень похожий на голос моего тела, танца и мою хореографию. И все же странно, это контрастирует с моим разговорный стиль: Я склонен объяснить слишком много, и я бродить после моей точки было сделано. Таким образом, мое письмо и танцы, еще раз, кажется, попадаем в синхронизации внутри меня, говоря имеет свою собственную идентичность нечетные.
Заключение
Прежде чем закончить, мы должны констатировать очевидное: язык танца отличается огромным письменным языком. Движение рассказывает историю с гораздо меньшей точностью и познавательный рассказ подробно, но с таким же смыслом. Тело наблюдатель считает, смысл и чувства в движении по толкованию уровне, как и созерцания современного абстрактного искусства. Кинестетические ощущения. Хотя мы можем определить ритм и пульс письменной форме, большинство из нас должны быть проинструктированы, чтобы связаться с нашего тела, как мы пишем, это не инстинктивно настоящее время. Таким образом, как мы восхищаемся сходства мы обнаружили между нашими дисциплин, мы также поддерживать фундаментальные различия.
Мы хотели бы делать хорошо, тем не менее, подход письменном виде через тело и чтобы дать нашим студентам означает делать это самостоятельно. Конечно, учителя, которые утверждают, что студенты читают вслух свои работы в письменной форме семинаров способствовать связи между письмом и тела (возможно, не зная, что они делают это). Но это не идет достаточно далеко. Использование танец учить грамматику, пунктуацию, формулировки и формы в письменной речи представляет собой модель того, что мы могли бы сделать.
Конечно, письма учителя не обучены научить танцевать (или даже движения). И большинство учителей танца не понимаю, процесс записи. Тем не менее, сотрудничество таких, как мы описали преодолевает ограничения и учителя, обогащает их понимание своей дисциплины, инструктирует их о другой дисциплины и ее применение к их собственной, и в конечном итоге способствует повышению уровня обучения для своих студентов. Короче говоря, всем нам получить истинно либеральная - и освобождение - образование.
Ссылки
Берри, В. (1990). Феминизм, тело, и машины. Какие люди? Сан - Франциско: Северная Пресс Point.
Гарднер, H. (1993). Умонастроения теории множественного интеллекта. Нью-Йорк: Basic Books.
Не единственная игра в городе
RPPI показывает альтернативы профсоюзов учителей ищет службы (310) -391-2245
Лос-Анджелес, штат Калифорния, выдающийся голос усилия школьной реформы Причина Институт Публичной Политики (RPPI) сегодня представила исследование образования развенчание мифа, что традиционные профсоюзы единственная игра в городе для учителей нуждаются в профессиональных услуг, таких как страхование гражданской ответственности и профессиональных развития. Напротив, новое поколение организация пришла на сцену, предлагая индивидуальные услуги, индивидуальные соответствии с потребностями своих членов, многим из которых не политическая марионетка-строк, что многие учителя не нравится.
Несмотря на низкий профиль, роста среди этих независимых образования ассоциаций, особенно в таких штатах, как Техас, Джорджия и Миссури, энергична, где членство даже опережает, что из монолитного национальные образовательные ассоциации и Американской федерации учителей.